一臺成功的演出，舞美是其中十分重要的元素，因此也成為舞臺演出模式創新的前沿。自大屏幕顯示技術誕生以來，動態的畫面展示手段就逐漸取代了傳統靜態幕布、布景等方式，而日益受到青睞，并大有從“配角”晉升“主角”的勢頭。

    較早應用于舞臺演出布景的投影技術，近年來在各種演出中得到了較為普遍的造景應用，而其應用手法也在悄然發生變化。日前，太原舞蹈團大型魔幻現代舞劇《雁丘詞》在北京天橋劇場首演。演出創新地首次在舞劇舞臺上大規模使用投影技術，通過三塊巨幕投影完成了整場演出的背景展示。

    作為一次積極的探索，此次演出的成功也證實，以投影技術取代實景是可行的。其摒棄了繁雜的實景搭建，不僅有效簡化了工作人員的工作流程，節省了大量時間、資金，更加有利于演員專注于自身表演。不但使主創人員可以擺脫實景限制，更好地發揮創意和想象力，同時，也為觀眾提供了一種更具新鮮元素的嶄新表演方式。

    與此同時，屢屢出現在各大晚會、演出的LED大屏也在日漸成為舞臺的主角。重慶酉陽5A級旅游景區打造的《夢幻桃源》大型民族舞蹈音畫詩表演，除去依山而建的獨特位置外，更具創意地采用了大型投影+LED顯示屏的造景方式。屏幕中心的7塊LED顯示屏和6臺投影機協作，打造了180°“球幕”感的舞臺幻景，效果極其震撼，也成為投影和LED大屏技術協同應用于舞美造景的典范。

    大屏顯示技術在舞美中的運用，不僅可作為燈光、布景的全新選擇，同時得益于其靈活的展示手法、逼真的顯示效果，也被更多地以演出元素的角色出現在舞臺中，成為演出的亮點。除了能夠模擬實景外，大屏技術還可以營造傳統布景無法實現的特殊效果，甚至與演員進行虛擬的“互動”。諸如在2015年春晚上李宇春的《錦繡》就利用LED屏表達了演員隨時更換服裝和身份的主題。

    隨著大屏顯示技術的進步，激光、3D、4K、小間距等技術也有望被運用于舞臺演出，不僅拓展了舞劇舞臺表演形式，也為大屏技術在演出市場的深層次滲透鋪平了道路。