6月6日，第十一屆中國國際演藝設備與科技論壇在北京皇家大酒店舉行。來自中國、美國、德國、英國等國的文化演藝行業專家相聚一處，圍繞演藝設備科技與藝術融合的主題，從各自專業的角度進行了主題演講。來自世界、全國各地的行業專家、科技企業、專業技術人員240余人來到論壇，現場聆聽了主講嘉賓帶來的高端國際性的前瞻理念。

演藝科技國際論壇全景圖

    本屆論壇由中國演藝設備技術協會、科技部中國技術市場管理促進中心和英富曼會展有限公司等機構聯合主辦，由北京《演藝科技》雜志社、中國演藝設備技術協會演出場館設備專業委員會承辦。文化部文化科技司為支持單位。

    國際論壇由中國演藝設備技術協會副理事長、《演藝科技》雜志社社長勞偉杰主持

    論壇由中國演藝設備技術協會副理事長勞偉杰主持。中國演藝設備技術協會理事長朱新村在致辭中介紹了中國國際演藝設備與科技論壇十余年的歷史與功能，他強調，論壇自2002年創建，經過十余年努力，已成長為探討演藝設備技術發展趨勢，關注行業技術應用與市場發展，傳播海內外創新理念和創新技術，傳播世界前沿技術、推動演藝設備行業科技進步的重要學術平臺。

    文化部文化科技司副司長王豐的演講給與會者帶來了國家文化科技政策與信息。王豐介紹了文化部、科技部兩部已確立部際會商議定程序，文化部國家科技支撐項目，國家科技支撐計劃項目，文化部“十二五”文化科技發展規劃，國家文化科技提升計劃、文化部科技創新項目、文化部創新獎及國家文化創新工程的情況與項目投資額度。

    王豐在發言中指出：當前文化與科技融合還存在著一些薄弱環節和深層次問題。比如：文化科技領導關鍵技術相對缺失；目前文化與科技的融合度相對不夠高，存在形式大于內容的現象；國家相關科技項目設置類型經費支持與需求還有相當的差距；現行的人才培養模式無法滿足“文化與科技融合”對復合型人才的需求。

    美國戲劇技術協會主席莉•阿斯貝爾-史旺格的演講簡短而實用。她結合技術的應用，具象的產品，以“美國演藝產業與學術配合”為題向嘉賓介紹了新技術與藝術的融合。

    她以收音機頭（Radiohead）樂隊的巡演，展示了多軸定制系統應用。60軸定制系統，可以控制12臺自由飛行的空中視頻屏幕。原來固定的布景現在可以隨著舞臺“舞動”，從而為演出現場增添激動人心的色彩。City Theatrical公司開發的VSFX3場景投影儀廣泛用于百老匯和倫敦西區的表演，比如《歡樂滿人間》、《俄克拉荷馬》、《白衣女人》。

    “歐洲的動態舞臺設計與應用”是德國專業燈光音響及演藝科技協會（VPLT）前CEO、悅吉影音設備（上海/北京）公司首席技術官弗蘭•馮•霍芬帶給論壇歐洲新的理念，充分展現了文化的無邊界性。

    首先他認為如今觀眾們期待得更多，除了現場必須明亮、音效要好以外，已經產生了“第三種需求”——節目必須是動態的！接著以車展為例，發表了“展臺已經成為舞臺”論點。在劇院板塊中，他提出，文化并不限局于大都市。“動態舞臺設計”重點展示了專注于地方建筑和地方人民的“動態舞臺設計”案例，結合具體案例講解了運用最新新技術使地方的文化場所既能與時俱進、令人興奮，又能兼具獨具一格與經濟實惠。

    總裝備部工程設計研究總院舞臺設備研究開發中心主任龔奎成為論壇帶來了當前的業內熱點話題：旅游（主題）劇場舞臺技術與藝術。

    北京歡樂谷室內劇場、云南希夷之大理情景劇場、東部華僑城“大峽谷”海洋劇場；萬達紅燈籠秀場等項目的創意與技術的解讀，為與會者勾勒出旅游主題劇場的發展輪廓。他表示，舞臺技術已成為舞臺藝術的一部分，影響著舞臺藝術的表現；舞臺技術已經打破了傳統鏡框式舞臺的概念，形成新的劇場演出形式；舞臺技術的發展更催生了一些突破傳統的新興藝術形式，如技術秀、景觀秀、燈光秀等。

    英國Satore視覺設計公司創意總監圖帕克•馬蒂爾參與過很多藝術演出，他以“光、視覺技術與演出藝術”的話題，分享了他在藝術創意舞臺的應用技術，高端技術與低端技術的結合使用。在媒體服務器、舞臺設備的新的追蹤系統、舞臺照明方面，他連續介紹了國外比較先進的系統及多款智能燈具，如：繼Mac 101之后，SGM公司的G-Spot等移動照明器具，并結合大量的現場效果圖片，分享了他在具體的創新實踐中的創意思路。

    “新工具 新規則——新燈具 新標準”是歐洲專業照明設計師協會（PLDA）主席，德國赫伯特•塞布拉斯卡帶給論壇主題演講。他通過展示不同的光線作品，通過烏云透光、馬德里車站、某餐廳座椅的光影、迪拜城市建筑、德國布茨巴赫火車站、柏林火車站等照片，通過對攝影作品的比較與解讀，詮釋了光影的魅力。表述了他在具體的實施項目中，對于照明工具的選擇，設備標準的要求，燈光設計的變化；城市生活中對于色光的運用與擴展；藝術實踐中調光的時機與方式。

    空政文工團國家一級舞美設計孫天衛先生的演講強調了“現代舞臺，科技保證”的話題。他從舞臺的變革、科技的變革、觀眾視覺的變革，分析了舞臺科技應用的發展與變化。他認為，中國舞臺藝術的呈現方式，在經歷了帕尼燈、電腦燈時代，數字投影解決活動圖像拼接，LED技術解決虛與實、意與象的轉換三個時期之后，舞臺上所呈現的視覺效果更趨個性化；演藝科技的多領域運用使得舞臺日趨數字化；舞臺設計師理念的提升，使得藝術本體更加鮮活，藝術形象更具靈性。他預見，未來，本土文化大繁榮大發展的浪潮即將到來，旅游舞臺的需求將與國際旅游文化舞臺逐步接軌，呈現出更加繁榮的趨勢。

    7位嘉賓圍繞論壇主題，分別從不同的方面進行了精彩的闡述。論壇的人氣高漲。很多聽眾表示，本屆論壇演講內容精煉，嘉賓帶來的新思維和案例都既體現了藝術與科技的融合，也非常有創新性，對他們很有啟示，論壇很精彩。勞偉杰表示，論壇將繼續秉承“定位高端、理念前瞻、國際視角”的理念，為業內人士提供一個理性、自由、開放的溝通平臺，進一步促進行業藝術與技術的深度融合，促進中國乃至世界演出藝術與技術的交融發展，進而推動中國文化藝術的繁榮發展。